Pour cette deuxième journée du patrimoine et après la journée marathon de la veille qui avait compte pas moins de cinq visites, j'avais prévu un programme un peu plus léger.

La journée a donc commencé avec une visite insolite de la gare de Lyon.

Tout d'abord un peu d'histoire.
Construite en 1825 en planches, la gare servait uniquement pour desservir les arrêts du PLM : Paris Lyon a la Méditerranéen. En effet, à l'époque la France était coupée en plusieurs parties et chaque compagnie desservait les gares de sa zone.
En 1855, la gare est construite en dur et avant 1900 un grand chantier est lancé pour que la gare de Lyon soit reconstruite et majestueuse pour l'exposition universelle de 1900. Malheureusement, l'architecte Marius Toudoire, malgré tous les efforts du monde n'arrive pas à tenir les délais et la nouvelle gare (celle que l'on connaît aujourd'hui avec une façade Hausmanienne et de nombreuses voies) est inaugurée en 1903 seulement.

Premièrement étape : la Tour de l'horloge. Cette tour célèbre et majestueuse qui domine le quartier avec ses quatre cadrans remis à neuf en 2004 : un pour chaque face de la tour. Pour ces journées du patrimoine, il était exceptionnellement possible de pénétrer dans les derniers niveaux de la tour (qui sont normalement fermés au public) et notamment à la terrasse qui offre une vue incroyable de la gare a Montmartre en passant par Bastille !



Deuxième visite de la gare, le train bleu qui lors de son inauguration en 1901 s'appelait tout simplement le buffet de la gare de Lyon et c'est seulement en 62 que le train bleu devient ce qu'il est aujourd'hui. Construit dans un style 17eme et 18eme, l'objectif de ce train bleu était de faire rêver, de promouvoir les destinations desservies depuis cette gare, bref de concevoir le train bleu comme une agence de voyage. Malgré le fait que le train bleu ai beaucoup été décrié à cause de son manque d'optimisation de la place et du luxe inutile, le bar / restaurant est classé aux monuments historique en 1972.
La bonne surprise de cette visite, c’est que les visiteurs se sont vu offrir un petit déjeuné au train bleu : jus d’orange frais, chocolat chaud, croissant et petit pain au chocolat.

Edit du 15 décembre 2012 : suite à cette visite, je suis allée diner au Train Bleu, voici l'article vers le compte rendu de ce diner.

 


Dernière étape de la visite : la salle des fresques. Peut être n'avez-vous jamais remarqué que dans le passage qu’on emprunte pour passer des voix numériques aux voix alpha il existe une très très grande peinture tout le long de la salle. Il s'agit tout simplement du tableau le plus long du monde (plus de 100 mètres) qui a demande plus de 80 années et plusieurs peintres pour être réalisé. Encore une fois, l'idée de ce tableau gigantesque était de mettre en avant toutes les destinations desservies par le PLM et de donner envie aux voyageurs de s'y rendre.

Au final, encore une super visite insolite pendant ces journées du patrimoine qui vallait donc vraiment le coup d'éplucher le programme et de surveiller au quotidien la mise à disposition du lien pour s'inscrire!

Le ptit bar de la Mère Paulo (du nom de son mari) est une institution dans le onzième arrondissement de Paris.

S’il fallait résumer le bar en phrase, voici ce que ça donnerait : un bar irréaliste : minuscule avec tout juste la place d’y mettre trois tabourets de bar, intacte comme il y a encore 40 ans, un vieux chat attaché à une laisse à la porte et surtout c’est un bar tenu par une barmaid de plus de 80 ans !

Quand on pénètre dans le bar de la Mère Paulo, la première chose qu’elle nous dit, c’est de fermer la porte pour ne pas que le chat sorte. La seconde, quand elle nous donne une bouteille de biere, c’est de bien la conserver et de lui rendre quand on a terminé, car après tout, ces bières viennent de Belgique et là bas, on fonctionne toujours avec le système des consignes.
Avec un peu de chance, Madame Paulo sera en train de trier des livres qu’elle vient d’acheter et ça sera le début d’une grande conversation sur les livres.

Une expérience à faire au plus vite, avant que le bar ne soit plus.

Le p’tit bar
7 rue richard lenoir,
75011 Paris
Ouvert tous les jours jusque 2h du matin

Et pour en connaitre plus sur Madame Paulo, je vous conseille de lire son interveiw dans Brain magazine (et c’est aussi l’occasion de voir des photos de l’intérieur du bar)

Quelle meilleure occasion pour aller à Drouot que d’assister à la vente aux enchères du mobilier de l’ancien décor du restaurant le « Jules Verne » et du troquet « Altitude 95 » ?
En effet, le Jules Verne n’a pas toujours eu son allure actuelle : Alain Ducasse qui a repris le restaurant en 2007 a alors totalement refait la déco faisait table rase sur le style de Slavik qui était en place depuis 1983 pour le Jules Verne et 1996 pour Altitude 95 (une fusion entre les deux brasseries qui étaient jusque la au premier étage de la Grande Dame : La belle France et le Parisien)

Consoles de service, tables, tabourets, chaises, piano la vente, semble t il, attirera principalement des restaurateurs, mais pourquoi pas aussi quelques amoureux de Paris qui veulent récupérer quelques vestiges de la grande époque de la Tour Eiffel ?

Tout le monde peut se rendre aux ventes aux enchères de Drouot, il suffit juste de se motiver un peu et de regarder le planning des ventes pour en trouver une suffisamment intéressante.

Si on a des velléités d’acheter, mieux vaut faire un peu de repérage la veille et / ou l’avant-veille pendant les heures d’exposition. Pour le cas de la vente aux enchères « Altitude 95 » et « Jules Verne » c’est demain, mercredi 26 septembre au 64 rue Doudeauville de 13h à 17h que cela se passe. Attention, les repérages sont parfois difficiles : les objets sont entassés dans une salle, à peine présentés et il faut vraiment s’y connaitre et chercher beaucoup pour repérer des pièces interessantes.

Si on souhaite ensuite réellement acheter, il faut se rendre à la vente en elle-même ou participer aux enchères en ligne (par contre, je ne connais pas les modalitées pour participer aux ventes que ça soit en physique ou en ligne) Encore une fois, il faut être prêt à se battre car contrairement à ce qu’on pourrait penser, une vente aux enchères n’est pas un lieu mondain propre et bien organisé. Bien souvent, la vente se passe dans la salle d’exposition dans laquelle tous les objets ont été poussés sur le côté et / ou rangés en remise pour pouvoir installer quelques chaises au milieu. Autant dire qu’il n’y a pas asssez de place pour tous les participants (ou les curieux) et qu’il faut tendre l’oreille et l’œil pour ne rater le ou les lots qui peuvent nous intéresser.

Vente aux enchères « Jules Verne » et « Altitude 95 »
Exposition le mercredi 26 septembre de 13h à 17h au 64 rue Doudeauville
Ventes le mercredi 27 septembre à partir de 9h30 à Drouot Montmartre au 64 rue Doudeauville  

A la base, j’avais fait une petite pre sélection de restaurants dont j’aurais bien découvert la cuisine grâce à Tous au Restaurant. Mais le jour J, face au site web (qui plantait bien sur, comme c’est toujours le cas avec ce genre d’opération) où les réservations tardaient à être mise en ligne et quand j’ai vu que par contre pour le Resto Mobile c’était ouvert, je me suis jetée dessus.

Tête de linotte, j’ai fais bien attention à réserver sur Paris… alors que bon, le resto mobile c’était à Paris uniquement et si le site indiquait une autre région, c’est uniquement pour donner la région où je chef officie en tant normal… Bref, je me suis retrouvée avec une réservation pour découvrir la cuisine du chef de 39V, Frederic Vardon.

Quelques jours avant la date, je reçois les indications concernant la localisation du Resto Mobile : ça sera donc à Bastille.  
Le jour J, nous y sommes. Ca commence mal, ma réservation n’est pas sur la liste… au final personne n’est sur la liste et donc tout le monde rentre sur la base de l’invitation envoyée par email.

Le Resto Mobile a été fait dans les règles de l’art : le lieu est décoré, propose toilettes et lavabos (je m’étais posé la question..) ainsi que du personnel en nombre : c’est pas parce qu’on est entassé dans un bus qu’il faut abandonner les bonnes manières !

Au menu :

Amuse-bouche : « Lucullus de foie gras avec brioche » soit une verrine alternant une espèce de mousse de foie gras avec de la gelé

Entrée : « Velouté vert glacé, caillé frais de chèvre et garniture croquante » pas mal du tout mais le velouté n’était pas très gouteux

Plat : « Aiguillettes de Saint-Pierre aux artichauts, pommes de « mer » et sucs corsés » délicieux avec le poisson qui fond sous la langue et d’excellente pommes de mer (ah ah ah)

Dessert : « Soupe de fruits rouges avec un sorbet au basilic » le meilleur pour la fin : le sorbet était un vrai régal avec la soupe….. Une merveille !

Bien sûr le repas a été accompagné par du champagne Nicolas Feuillate et du Beaujolais blanc 2010 Georges Duboeuf

Au final une super soirée et très bonne découverte gastronomique grâce à Tous au resto, j’attends avec impatience l’édition de l’année prochaine !

La Cantatrice Chauve est une pièce absurde d’Eugène Ionesco. Lors de sa sortie en 1957, les critiques furent unanimeS contre ce spectacle : « ça ne passera jamais » « c’est l’œuvre d’un dément, un fumiste, un plaisantin » « ça mérite tout au plus un haussement d’épaule » ….

Initialement distribué au Théâtre de la Huchette qui avait alors été loué pour un mois : 40 ans après, le spectacle est toujours à l’affiche dans cette petite salle qui peut accueillir au mieux une cinquantaine de spectateurs au milieu du quartier Latin. Comme disait Ionesco « Mieux vaut un grand succès dans un petit théâtre qu’un petit succès dans un grand théâtre »

Cette pièce qui était avant-garde lors de sa sortie est maintenant un classique traduit dans toutes les langues et un must see de la vie culturelle parisienne. C’est donc avec beaucoup de curiosité de nous sommes allés voir la pièce.

Une pièce absurde donc avec des dialogues qui passent du coq à l’âne, qui se contredisent d’une seconde à l’autre, une histoire sans queue ni tête  Je comprends mieux le tumulte que la pièce a créé en 1957. Un seul regret : un absurde qui devient prévisible sur la fin où dès qu’un acteur dit quelque chose, on sait qu’un autre acteur va dire le contraire dans la minute.

Une expérience tout de même enrichissante et une bonne action à la fois : en effet, du fait de l’augmentation des loyers, la pièce est régulièrement sur le point de ne plus être distribué à la Huchette.

Parisiens, cultivez-vous et soutenez La Cantatrice Chauve, un des spectacles parisiens culte, en prenant des maintenant vos billets sans le repousser à plus tard, car après tout « on a le temps… » et bien on ne sait jamais et mieux vaut maintenant que jamais !

La Cantatrice Chauve au Theatre de la Huchette
23 rue de la Huchette, 75005 Paris
Du mardi au samedi à 20h
Prix : 23€

Les journées du patrimoine 2012, m’ont également donné l’occasion de visiter la manufacture des pianos Pleyel. Fidèle à ma devise, les visites se faisaient sur inscription uniquement et évidemment les jours J, tout était complet.

Pourquoi visiter cette manufacture lors des journées européennes du patrimoine ? Tout simplement, parce qu’elle fait partie du réseau « Entreprise du Patrimoine Vivant » un réseau de presque 1000 entreprises reconnues pour leur savoir faire rare.

Apres l’heure faste pour les pianos (les années 1830 - 1850) , la manufacture Pleyel a rencontré des difficultés financière et a délocalisé la production. En 2007, les pianos Pleyel sont revenus à Saint Denis avec un nouveau projet : une manufacture ultra moderne pour la création de pieces uniques, des pianos à queue uniquement créés sur commande ainsi que de quelques meubles pour de grands designers. Avec 20 métiers différents, la manufacture produit une dizaine de pianos par an qui sont ensuite utilisés dans le monde entier pour équiper par exemple des salles de concert internationales.

C’est une « harmonieuse » qui nous promène etape par etape dans la manufacture. Fabrication du cadre, de la table de résonnance, de l’âme…
Arrive ensuite une des plus grosses étapes : l’installation du cadre, des cordes et du mécanisme. On réalise alors à quel point il est compliqué de faire un piano, pour vous donner une idée, voici un mécanisme de marteau

Chaque partie rouge ou verte en feutre représente un élément à ajuster pour que le marteau ne frappe pas la corde trop fort, que le marteau ne retombe pas trop fort…. Chaque ajustement pour une note, doit bien sûr être équivalent à celui de la note d’à côté. Il s’agit donc d’un travail titanesque qui demande une précision ultime.

Une fois le montage achevée, il faut accorder et harmoniser le piano. Accorder c’est simple, on peut le faire avec une machine, harmoniser, c’est autre chose. Il s’agit de vérifier que chaque corde d’une note (3 cordes pour une note dans les aigues) résonne et sonne de la même façon et bien sûr que cette résonnance soit aussi similaire à celle des autres notes. Sachant que le piano est constitué de bois et de cordes, des matières qui bougent, il faut accorder et harmoniser, puis faire jouer le piano, puis réaccorder et réharmoniser puis refaire jouer le piano et ceci autant de fois que nécessaire jusqu’à ce que le fait de jouer ne modifier en rien de résultat du piano. La encore un travail épuisant (et encore, j'ai pas parlé du ressenti au toucher)

Une fois qu’on a compris ça, on ne s’étonne plus de savoir que la création d’un piano demande environ 10 mois.

Visite de la Manufacture des Pianos Pleyel
Pendant les journées du patrimoine, la fête de la musique et les journées des arts et métiers.

Un décrottoir ? mais de quoi s’agit il ? Il s’agit d’ouvrage de ferronnerie qui était utilisé au XIXème siècle non pas pour décrotter les chaussures mais pour enlever la boue qui collaient aux chaussures.

Les rues, non pavées à l’époque, n’étant pas aussi propres que de nos jours, on peut comprendre l’importance d’un tel objet !

Le décrottoir ci-dessous (en bas à droite et à gauche de l’entrée)  est encore visible à Paris au 67 rue des Meuniers, 75 012 Paris.

Pour l'anecdote, à Paris, on ne fait pas grand cas de ces décrottoir, mais sachez qu'en Belgique une exposition entière a été consacrée aux décrottoirs.

Dans le cadre du Festival D'Ile De France (des concerts dans les lieux du patrimoine francilien) il est possible pour le public du festival de visiter le Fort du Trou d'Enfer.

Le Fort du Trou d'enfer, c'est quoi ? Il s'agit comme son nom l'indique d'un fort, construit dans les années 1870 pour résister à l'invasion prusse pour défendre Paris. "Quasi entièrement enterré et gardé intact dans son dispositif d’origine avec ses casemates, ses caponnières et ses larges fossés d’escarpes, il est un témoignage exceptionnel de l’art militaire du XIXesiècle."

Un peu de wikipedia pour un savoir un peu plus et un coup de google image pour voir à quoi ca ressemble. Franchement, ca donne envie.

Le Fort appartient aujourd'hui à l'ONF et n'est pas visitable (même pendant les journées du patrimoine, même sur inscription) c'est donc vraiement la seule occasion de penetrer dans ce fort.

Attention, quelques informations à noter avant de se jeter sur le numéro de téléphone pour s'inscrire :
- cette visite insolite est réservée aux spectateurs d'un concert du Festival IDF, il faudra montrer un billet de concert lors de la visite pour pouvoir faire parti du groupe
- le fort est à Marly le Roi
- le fort n'est pas accessible en transport en commun.

Pour la visite, cela se passe dimanche 16 septembre 2012 de 14h à 15h et ça coute 5€ à payer lors de la réservation.
Réservation au 01 58 71 01 01

Ceux qui ont la tête dans la lune sont peut être passés à côté de cette information : cette année, Disneyland Paris fête ses 20 ans et à cette occasion invite ses utilisateurs gratuitement le jour de leur anniversaire (ou en vérité le jour et les 6 jours suivants : invitation utilisable une seule fois). Il suffit de s'incrire sur le site créé spécialement pour l'occasion pour retirer sa place.

Avec un peu de chance, un ami a son anniversaire la même semaine et ça fait une sortie à deux à Disneyland Paris pour rien.

Si tel n'est pas le cas, il est toujours possible de ruser en achetant une place pour Disneyland Paris à petite prix grâce à la vente flash organisée par la fnacspectacle avec une place à 30€ utilisable jusqu'au 6 janvier 2013.

Profitez en, ce n'est pas tous les ans l'anniversaire de Mickey!

Saviez-vous qu’un bunker se cache sous la Tour Eiffel ? Que les ascenseurs de la Grande Dame fonctionnent toujours grâce aux mécanismes initiaux de 1899 soit à l’énergie hydraulique ! Que c’est Emile Nouguier et Maurice Koechlin qui ont dessiné la Tour Eiffel ? Que c’est Edouard Lockroy qui a rendu possible la construction de la Grande Dame (en tant que commissaire général de l'exposition universelle et convaincu par le projet Eiffel, il rédige un cahier des charges pile en ligne avec le projet de la Tour Eiffel ce qui rend impossible tout autre choix que celui du projet d'Eiffel) ? Que les soixante douze noms inscrits autour de la Tour Eiffel sont ceux de grands savants qui ont honoré la France de 1789 à 1889 ? Que la Tour Eiffel n’a pas été démontée suite à l’exposition universelle uniquement grâce à l’armée et à la TSF ?

Tous ses secrets et ses anecdotes insolites de la Tour Eiffel peuvent être découvert lors d’une visite « Les coulisses de la Tour Eiffel » organisée quatre fois par semaine par Cultival. C’est l’occasion de pénétrer dans ce fameux bunker qui s’étend jusqu’à l’Ecole Militaire (qui sert aujourd’hui de stockage pour tous les magasins et restaurants de la Tour Eiffel, ainsi que… d’abri pour le président en cas de problème… parait il en tout cas !), d'aller voir cette salle des machines qui fait fonctionner les ascenseurs bref de percer tous ces mystères.

Visite le mercredi et samedi à 10h ou à 17h . Disponible en anglais également
Prix : 20€
Visite des coulisses de la Tour Eiffel par Cultival

Et pour en apprendre encore plus sur l’histoire du batiment star de la France, je vous conseille d’écouter dès maintenant l’emission de Franck Ferrand consacrée à la Tour Eiffel : La Tour Effeil ou la Tour Lockroy ?